VISUALES
EL PROGRAMA DE ARTES en SPN acompaña a nuestros alumnos durante todo su recorrido escolar, guiándolos para que puedan encontrar otras formas de expresión y fomentar su creatividad. La participación en el área artística tiene un alcance que va mucho más allá de lo corporal o interpretativo: promueve el trabajo en equipo, mejora la concentración, la expresión oral, la autoestima y las habilidades cognitivas, entre otros beneficios.
THE ARTS PROGRAM at SPN supports our students throughout their entire school journey, guiding them to find new forms of expression and fostering their creativity. Participation in the arts has benefits that extend beyond the physical or interpretative aspects: it promotes teamwork, improves concentration, verbal expression, self-esteem, and cognitive skills, among other advantages.
NIVEL PRIMARIO
Nuestra propuesta educativa en el área de arte se centra en enriquecer la experiencia formativa de los estudiantes a través de clases de TEATRO, ARTE y MÚSICA.
El objetivo principal de nuestro programa es fomentar el desarrollo integral de los alumnos, utilizando las artes como herramienta para potenciar su creatividad, expresión personal y habilidades comunicativas. Creemos firmemente en el valor educativo del teatro, el arte y la música como medios para cultivar la sensibilidad estética y promover el trabajo en equipo.
En las clases de teatro, los estudiantes exploran la expresión corporal, la improvisación y la narrativa escénica, desarrollando habilidades de comunicación verbal y no verbal. A través del arte, se incentiva la experimentación con diferentes técnicas y materiales, promoviendo la apreciación estética y la capacidad de observación.
En cuanto a la música, se ofrece un espacio para explorar la interpretación vocal e instrumental, así como el conocimiento de géneros y estilos musicales diversos.
Nuestro enfoque pedagógico se fundamenta en el aprendizaje activo y participativo, donde los alumnos tienen la oportunidad de expresarse libremente y descubrir sus talentos individuales en un entorno de apoyo y colaboración. Valoramos la integración de las artes en el currículo escolar como un componente esencial para el desarrollo integral de cada estudiante, preparándolos para enfrentar los desafíos del mundo contemporáneo con creatividad y sensibilidad.
Our educational approach in the arts focuses on enriching the students’ formative experience through classes in THEATER, ART, and MUSIC. The main objective of our program is to foster the integral development of students, using the arts as a tool to enhance their creativity, personal expression, and communication skills. We firmly believe in the educational value of theater, art, and music as means to cultivate aesthetic sensitivity and promote teamwork.
In theater classes, students explore body expression, improvisation, and scenic narrative, developing verbal and non-verbal communication skills. Through art, we encourage experimentation with different techniques and materials, promoting aesthetic appreciation and observational skills.
In music, we provide a space to explore vocal and instrumental performance, as well as knowledge of diverse musical genres and styles.
Our pedagogical approach is based on active and participatory learning, where students have the opportunity to express themselves freely and discover their individual talents in a supportive and collaborative environment. We value the integration of the arts into the school curriculum as an essential component for the comprehensive development of each student, preparing them to face the challenges of the contemporary world with creativity and sensitivity.
NIVEL SECUNDARIO
En el nivel secundario, nuestros estudiantes transitan por la experiencia de un recorrido escolar acompañado de la educación artística con orientación plástica-visual en el ciclo básico dentro de las materias curriculares, y apostando al teatro en el ciclo superior dentro de las materias extracurriculares.
Nuestros estudiantes pueden encontrar en el arte una alternativa para expresar sentimientos, comunicarse y conectarse con otros. Las propuestas docentes fomentan y fortalecen la creatividad con diferentes métodos, técnicas y análisis de obras y artistas, que se desarrollan con diferentes estímulos y con trabajo sostenido durante todo el ciclo escolar.
En cuanto a la educación artística con orientación plástica-visual, trabajamos en puntualizar y desarrollar la observación, la interpretación y la comprensión.
En relación al teatro, si bien es un arte comprendido dentro de las artes escénicas (como la danza, la música y la ópera), tiene un componente literario al abordarse sus aspectos teóricos en paralelo con la materia de LITERATURA. El género literario dramático, conocido como teatro, posee una riqueza inagotable para crear, recrear, imaginar, denominar, analizar y concretar mundos posibles. La materia de teatro fomenta el fortalecimiento y la valoración de la identidad y de la afectividad. Nos permite desarrollar no solo un espíritu empático con aquello que vemos, sino también una postura crítica y distanciada frente a aquello que nos produce incomodidad, injusticia y crueldad. Leer, comprender, reflexionar, transformar y poner en práctica de manera escénica fomenta en los estudiantes la seguridad de comunicarse y la expresión corporal. A partir de la propuesta que presenta la docente, se conforman los siguientes grupos: productores de guión, actores, utileros, sonidistas, organizadores de eventos, directores y fotógrafos, para incluir de una manera integral cada aspecto que involucra al género dramático. Este modo de abordar la materia permite que los estudiantes disfruten de una propuesta que favorece el desarrollo de sus gustos y habilidades.
Como institución, creemos que es fundamental propiciar oportunidades para que los adolescentes puedan mostrar sus producciones participando en distintas instancias como muestras de arte: “La noche del teatro”, juegos bonaerenses de arte y trabajos finales con sus pares, la familia y el público en general.
At the secondary level, our students experience a school journey accompanied by arts education with a plastic-visual orientation in junior high school (the first three years) within the curricular subjects, and theater in senior high school (the final three years) within the extracurricular subjects. Our students can find in art an alternative way to express feelings, communicate, and connect with others. The teaching proposals encourage and strengthen creativity through different methods, techniques, and analysis of works and artists, developed with various stimuli and sustained work throughout the school year.
In terms of arts education with a plastic-visual orientation, we work on emphasizing and developing observation, interpretation, and understanding. Regarding theater, although it is an art understood within the performing arts (like dance, music, and opera), it has a literary component as its theoretical aspects are addressed in parallel with the LITERATURE subject. The dramatic literary genre, known as theater, has an inexhaustible wealth for creating, recreating, imagining, naming, analyzing, and realizing possible worlds. The theater subject promotes the strengthening and valuing of identity and affectivity. It allows us to develop not only an empathetic spirit with what we see but also a critical and distanced stance towards what makes us uncomfortable, unjust, or cruel. Reading, understanding, reflecting, transforming, and staging fosters in students the confidence to communicate and express themselves bodily. Based on the teacher’s proposal, the following groups are formed: scriptwriters, actors, prop masters, sound technicians, event organizers, directors, and photographers, to integrally include every aspect that involves the dramatic genre. This way of approaching the subject allows students to enjoy a proposal that favors the development of their tastes and skills.
As an institution, we believe it is essential to provide opportunities for adolescents to showcase their productions by participating in various instances such as art exhibitions, “Theater Night,” Buenos Aires Art Games, and final works with their peers, family, and the general public.
BEP – ARTES ESCÉNICAS: MUSICAL COMEDY
En nuestro colegio, cada año ofrecemos un musical (Concert) en el que nuestros alumnos utilizan el idioma extranjero para expresarse y mostrar sus habilidades artísticas. Este evento es esperado con entusiasmo por nuestra comunidad y es un gran orgullo para nuestra institución. Tanto el concert de primaria como el de secundaria son el resultado de un esfuerzo colectivo y nos brindan siempre muchos aprendizajes. Desde las etapas iniciales de preparación hasta el espectáculo en el escenario, disfrutamos cada momento de este viaje artístico.
A través de la música, el baile y la actuación, nuestros estudiantes nos deslumbran con su talento y creatividad, derribando barreras internas para enfrentarse a un gran público. Esto los hace crecer como personas y les otorga herramientas para su vida adulta, donde la exposición pública, tarde o temprano, llega.
El musical es el resultado de un trabajo en equipo excepcional. Nuestros alumnos, junto con el apoyo dedicado de nuestro staff de COMEDIA MUSICAL (DRAMA TEACHERS), docentes de BEP y personal, se esfuerzan por perfeccionar cada detalle. Desde los ensayos hasta la selección de vestuario y decorados, todos colaboran para crear un espectáculo inolvidable.
Uno de los aspectos más gratificantes es ver la dedicación de las familias en la confección de los disfraces de nuestros alumnos. Cada vestimenta da vida a personajes fascinantes. Nos sorprendemos una y otra vez por el amor demostrado por nuestras familias en este aspecto tan especial.
El musical es un momento lleno de magia, donde las historias cobran vida, las canciones nos envuelven y las coreografías nos emocionan. Es un espectáculo que nos transporta a un mundo de emociones y nos invita a soñar y creer en nuestras capacidades. Es un espacio para celebrar la creatividad, la pasión y el gran trabajo en equipo de nuestros alumnos.
At our school, we offer a musical (Concert) every year in which our students use a foreign language to express themselves and showcase their artistic abilities. This event is eagerly anticipated by our community and is a great source of pride for our institution. Both the primary and secondary concerts are the result of collective effort and always bring us many learnings. From the initial preparation stages to the stage performance, we enjoy every moment of this artistic journey.
Through music, dance, and acting, our students dazzle us with their talent and creativity, overcoming internal barriers to face a large audience. This helps them grow as individuals and equips them with tools for their adult lives, where public exposure eventually comes.
The musical is the result of exceptional teamwork. Our students, with the dedicated support of our MUSICAL COMEDY staff (DRAMA TEACHERS), BEP teachers, and staff, strive to perfect every detail. From rehearsals to costume and set selection, everyone collaborates to create an unforgettable show.
One of the most rewarding aspects is seeing the dedication of families in making costumes for our students. Each outfit brings fascinating characters to life. We are continually amazed by the love shown by our families in this special aspect.
The musical is a moment filled with magic, where stories come to life, songs envelop us, and choreographies move us. It is a show that transports us to a world of emotions and invites us to dream and believe in our abilities. It is a space to celebrate creativity, passion, and the excellent teamwork of our students.